2013南方影展

                                                                                                                                                                                                   文／楊元鈴

看完曾翠珊的電影，總是忽然有種想旅行的衝動，去巴黎、北京、柏林、或甚至香港，想效仿她作品中的人們，不顧一切的上路，把自己丟到另一個陌生的異鄉，進入另一種貼近靈魂本質的生命狀態裡。

從劇情短片《寂寞星球》、《楓丹白露》、到贏得南方影展最佳劇情片的《戀人路上》，以及新片《大藍湖》和《冷雨盛夏》，我們不難發現，「旅行」不僅她作品中經常出現的主題，而透過旅途所蔓延開展的、種種關於情感、記憶、身份認同的思索，更在異國他方的風景中，沈澱透析出自我的本質。與旅遊寶典Lonely Planet同名的《寂寞星球》，也是她個人首部劇情短片，單是片名就點出旅行的主題，全片透過三個女孩的交錯，來回於香港、北京、比利時之間，短短十多分鐘的篇幅中，雖然沒有太多唯美的風景襯托，但卻淡淡地以生活化的寫實手法，道盡了離別重聚、錯身偶遇的微妙心情，一顆顆寂寞的小宇宙轉呀轉，交會時互放的光芒也更令人著迷。

來到巴黎的2007年短片作品《楓丹白露》，我們跟著女主角開始了一段巴黎的生活，想學法語，語言學校卻莫名其妙關門了，想體驗異鄉，卻餐餐上中國餐館吃咖喱飯和沽咾肉，看似瑣碎日常的生活細節與觀光景點走逛，巧妙地將個人的歷程與真實的城市街區重疊，映照出更貼近情感本質的旅行意義。而2012年的紀錄短片《冷雨盛夏》，則是由導演自己的柏林經驗，從靜照、信件、書簡和移民多年的華文學校校長訪談，兩代之間的對比呼應，也帶出了近代中國人的漂泊心聲。

每個人從一個城市到另一個城市，都有自己的原因，工作、觀光、逃避一段感情、等待一次重逢，旅行的真正意義是什麼？到這裡我們開始更清楚看到，其實在曾翠珊的電影裡，流浪的盡頭是思念，旅行的路途上一再拉扯召喚的，是自我最根本的源頭和依戀。

2008年的《戀人路上》不僅是曾翠珊首部劇情長片作品，也應該是她作品中，情感最為暴烈糾結的一部，從一開始戀人的無聲爭吵，就帶我們進入了一種低壓鬱悶的氣流中，然後來到了北京。一樣是旅程，從獨自放逐變成兩人的旅居，片中大量的運用字卡書寫主角心情，穿插在情節的鋪排之間，讓旅程成為另一種日誌式的紀錄，也展現了更深切的、對於愛情的質疑與詰問。

以故鄉的蠔涌河為主題的紀錄短片《河上風光》，充分展現曾翠珊個人在影像藝術和多重媒材方面的獨特風格，平面影像和聲音音效的層層融疊，看似簡單的靜照與紀實聲音的拼貼，從上游到生活，河水緩緩的流動，小河、流水，老照片、與黑白河景，暈染成一片老記憶，然後順著河岸出現的泛黃家族合照，走進了屋村人家的歷史之中。沒有紀錄片的冗長紀錄，但透過畫面上大量的靜照拼排、動畫穿越以及不同步音軌的平行處理，拉出了歷史的縱深與地理的經緯，再現了一個更加綿密細膩的、記憶的時代之旅。

再以蠔涌村為主題的劇情片《大藍湖》，藉由一個離家多年女兒的重返故鄉，細膩呈現了這個西貢小村的溫暖人情，以及親族之間的流離心結。全片巧妙地揉雜了紀錄片的真實訪談與劇情片的情節張力，一方面在老人家的往事追憶中，懷想當年盛況，另一方面也在主角們的躊躇掙扎中，尋找未來的出路。片中一幕男女主角走上山徑尋路，走著走著沒路了，沒有GPS指引，背轉身的兩人卻看見了一望無盡的村莊樓房，想起童年時蔥綠田地的茂盛景象，如今十年漂泊回來後，蠔涌村、大藍湖今何在？所有愛情、親情、懊惱、悔悟...情感的糾葛與現實的追尋連結糾纏為一氣，卻在片尾真實的十年清醮盛會中，找到了心靈的溫暖出口。

北京或巴黎，離開或留下，《楓丹白露》推開了巴黎的窗，《戀人路上》騎在北京的街頭，《大藍湖》踏上了回家的路。「每個人都有自己的心理地圖」，《楓丹白露》的女主角如是說。可麗餅和燒餅到頭來其實都只是旅嚐上的開胃小點，上路後，我們才能發現，再怎麼詩意而遙遠的自我放逐，或許終究還是只有沿著自己的心理地圖，朝著心靈一路前行，才能找到真正屬於自己的未來之路。